Ο καλλιτέχνης της κεραμικής και το μέλος της Living Country Guild, Denise Carpentier, εφευρίσκει μια δική της τέχνη. 
Οι κεραμοποιίες είναι τώρα ένας τρόπος ζωής τόσο για τον Don όσο και για τον Denise Carpentier. Και οι δύο καλλιτέχνες δουλεύουν με τον ίδιο λευκό πηλό χαμηλής πυρκαγιάς, χρησιμοποιούν καλούπια για να δημιουργήσουν κλασικά σχήματα του 19ου αιώνα και το χέρι τελειώνουν πολλά από τα σχήματα τους σε έναν περιστρεφόμενο τόρνο του σχεδίου του Don. Η διάκριση έγκειται κυρίως στις τεχνικές διακόσμησης. Ο Don, του οποίου η πιο γνωστή κεραμική αντιγράφει την περίοδο mochaware, διακοσμεί την αλεπούσα κεραμική με έγχρωμη ολίσθηση (υγρό πηλό) ενώ τα κομμάτια βρίσκονται στον τόρνο. "Τα κομμάτια μου, από την άλλη πλευρά, είναι διακοσμημένα μετά την εκτόξευσή τους στον κλίβανο", εξηγεί ο Denise, των οποίων οι ευαίσθητες πινελιές θυμίζουν την ελαφριά παράδοση που εμφανίζεται στο ζωγραφισμένο στο χέρι πήλινο των αγγλικών αγγειοπλαστών των αρχών του 19ου αιώνα.
Εικόνα: Αν και μερικά ιστορικά χρώματα χρώματος είναι ακόμα διαθέσιμα, η Denise έχει μάθει πώς να αναπαράγει άλλα αληθινά χρώματα περιόδου. 
Ζωγραφίζοντας μια πλάκα Αφού διακοσμηθεί, τα κομμάτια ξαναγεμίζονται με ένα ημιδιαφανές γυαλιστερό γυαλιστερό χρώμα που δίνει στην αγγειοπλαστική το ελαφρώς γαλαζοπράσινο χυτό χαρακτηριστικό του μαργαριταριού.
Εικόνα: Εμπνευσμένη από ιστορικά σχέδια, ο Denise σκιαγραφεί κάθε σχέδιο ελεύθερο και ζωγραφίζει κάθε κομμάτι ξεχωριστά. 
Το πολυχρωμικό σχέδιο του Denise είναι εμπνευσμένο από αντίκες κομμάτια, πολλά από τα οποία προέρχονται από τη δική του συλλογή. «Είμαι συνεχώς επιφυλακτικός για πρωτότυπα παραδείγματα χειροποίητων πήλινων ειδών από το 19ο αιώνα», λέει. "Κάθε κομμάτι γίνεται το νέο μου αγαπημένο".
Εικόνα: Το μεγάλο μπολ σε σχήμα λουτρών του Λονδίνου, με την λεπτή λεπτομέρεια του, είναι ένα από τα πολλά αυθεντικά σχήματα του 19ου αιώνα που προσφέρονται στη συλλογή μαργαριταριών της Denise Carpentier. 
Το έργο του Denise Η απλή πράξη της δημιουργίας της τέχνης είναι η εκπλήρωση ενός μακροχρόνιου ονείρου για τον Denise. "Ήθελα να πάρω μια τάξη τέχνης στο γυμνάσιο", θυμάται, "αλλά συνιστάται από έναν σύμβουλο να κολλήσει σε ό, τι ήξερα καλύτερα, που εκείνη την εποχή ήταν μαθηματικά και την επιστήμη." Ενώ εξασκούσε ως φυσιοθεραπευτής, ικανοποίησε τις δημιουργικές κλίσεις της με κεντήματα, ράψιμο και μια νυχτερινή πορεία μίας εβδομάδας στην ανόρθωση της ζωγραφικής, μια τεχνική που μεταφράζεται καλά στην ζωγραφική αγγειοπλαστικής. Αλλά μετά την άφιξη του πρώτου παιδιού της, η Denise βρήκε ένα νέο κίνητρο για να συνειδητοποιήσει το καλλιτεχνικό της δυναμικό: την επιθυμία να εργαστεί στο σπίτι.
Εικόνα: Μια ποικιλία από κλασικά σχήματα και σχέδια. Επόμενη Ελένη Χάουαρντ, Watercolorist 
